IL FERVORE y JONE MARTÍNEZ (soprano) 🗓
Martes 28 de abril de 2026
Auditorio Sede Afundación Pontevedra – 20:30 h.
Lorena Padrón – violín
Ricardo Gil – viola
Candela Gómez – violonchelo
Ismael Campanero – contrabajo
Julio Caballero – clave
Ignacio Laguna – tiorba y guitarra barroca
Jone Martínez – Soprano
Jesús Marino – Violín y dirección
ALESSANDO SCARLATTI
De Clori, Dorino e Amore (1702)
Sinfonia avanti la serenata
Aria de Clori: Cari lidi, amene sponde (acto I)
Recitativo de Clori: Su quest’ameno lido (acto I)
Aria de Clori: Chiudetevi, o pupille (acto I)
Recitativo acompañado de Clori: Ma già l’egre palpebre (acto I)
Concerto grosso n.º 1 en Fa menor (ca. 1725)
De Tiberio, imperatore d’Oriente (1702)
Ballo
Aria de Anastasia: Ho tanto avvezzo il core (escena 4, acto III)
Aria de Sofia: A battaglia quest’alma t’invita (escena 18, acto I)
Follia, basada en la Follia di Spagna de A. Scarlatti y la Sonata para violín en Re menor ‘La follia’, op. 5, n.º 12 de A. Corelli (arr. J. Merino)
De Tiberio, imperatore d’Oriente (1702)
Aria de Sofia: Ai lieti accenti (escena última, acto III)
Aria de Tiberio: Questo petto, ancor che forte (escena 1, acto I)
Aria de Giustiniano: Penso di vendicarmi (escena 13, acto II)
Concerto grosso n.º 3 en Fa mayor (ca. 1725)
De Clori, Dorino e Amore (1702)
Introdutione
Aria de Amor Fedele: Sì, sì, gioie e diletti (acto II)
Recitativo de Amor Fedele: Sì, sì, gioisca il mondo (acto II)
Aria de Amor Fedele: S’ai contenti il ciel m’invita (acto II)
Recitativo de Amor Fedele: Sì, sì, goda Filippo (acto II)
Aria de Amor Fedele: Al baleno d’un mio sorriso (acto I)
Fundado en 2021, Il Fervore es un grupo historicista especializado en la música de los siglos XVII y XVIII, con foco principal en la recuperación del patrimonio musical desgraciadamente olvidado en los archivos de bibliotecas españolas e italianas. Debutó en 2022 en el Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid (FIAS), llevando a cabo así mismo el concierto de clausura del festival en 2023 y el de apertura en 2025. También ha actuado en el Festival Clásicos en Verano (2021, 2023 y 2024), en el Festival Serenaden im Grünen en Düren (2021, Alemania) y en el Festival Internacional de Santander, ofreciendo dos conciertos dentro de los Marcos Históricos. A pesar de su reciente creación, sus músicos colaboran juntos desde hace años con varios de los grupos más importantes del panorama actual como Il Pomo d’Oro, Concerto Köln, Le Concert des Nations, L’Arpeggiata, Armonia Atenea, la Orquesta Barroca de Tenerife, Gli Incogniti, el Collegium 1704, la Dresdner Festspielorchester, actuando en las salas más importantes de Europa, Norteamérica, Sudamérica y Asia. Ha colaborado en sus programas con solistas de primer nivel internacional como Jone Martínez y Ana Vieira Leite (sopranos), y Lucía Caihuela (mezzo-soprano).
Jesús Merino (Cuenca, 1991) es uno de los violinistas españoles más versátiles de su generación. Fascinado por la interpretación historicista, ha hecho de ella el centro de su actividad artística, actuando como concertino, concertino director y solista con formaciones como Concerto Köln, Armonia Atenea, Ensemble Artaserse, La Chapelle Harmonique, Le Concert Lorrain, Bremer Barockorchester, Compagnia di Punto o Cölner Barockorchester, además de colaborar con conjuntos como Collegium Vocale Gent, Akademie für Alte Musik Berlin, Il Pomo d’Oro, L’Arpeggiata, Cappella Mediterranea, Continuum Dresdner Festspielorchester. Como violinista moderno ha sido miembro de la Geneva Camerata, siendo uno de sus concertinos y participa regularmente como concertino invitado con orquestas como la Kürpfälzisches Kammerorchester Mannheim, Athens State Orchestra, Wexford Festival Orchestra o la Philharmonie Niedersachsen. Desde 2021 es miembro del Cuarteto Gara. Entre 2020 y 2022 fue profesor de violín barroco en la Escuela Superior Musical Arts Madrid.
Jone Martínez
Nacida en Sopela (Vizcaya), está considerada como una de las voces más atractivas de la nueva generación de cantantes españoles. Comenzó su formación vocal en el Conservatorio Juan Crisóstomo de Arriaga de Bilbao. Es licenciada en Pedagogía del Lenguaje Musical y Educación Musical y graduada en Interpretación y Canto en Musikene, Conservatorio Superior de Música del País Vasco, donde recibió el Premio Fin de Estudios Kutxa al mejor expediente en interpretación clásica. Continuó su formación vocal y musical con Carlos Mena, especializándose en música antigua. Es cantante habitual de la Capilla Santa María, Conductus Ensemble, Pasamezzo Antico y Soinuaren Bidaia. Como solista colabora con la Orquesta Sinfónica de Galicia, Orquesta Sinfónica de Burgos, Orquesta Sinfónica de Navarra, Orquesta y Coro de RTVE, Orquesta Ciudad de Granada y Orquesta Barroca de Sevilla; cantando en salas y festivales como Quincena Musical de Donostia, Semana de Música Religiosa de Cuenca, Semana de Música Antigua de Estella, Semana de Música Antigua de Vitoria, Ciclo de música antigua de Ziortza, Festival Internacional de Arte Sacro de Madrid, Festival de Música antigua de Madrid, Asociación de Música Antigua de Santander, Musika Música Bilbao, Teatro Arriaga, Euskalduna Jauregia, Espacio Turina, Auditorio Manuel de Falla, Auditorio Nacional de Madrid, Baluarte y Palacio de la Ópera de A Coruña, entre muchos otros. Entre sus recientes actuaciones, se encuentran su debut en Estados Unidos junto a la National Symphony Orchestra (Washington) y la Philadelphia Orchestra; y en Japón, junto al Bach Collegium Japan, dirigidos por Masaaki Suzuki.