ANA MARÍA VALDERRAMA (violín) – DAVID KADOUCH (piano) 🗓

Lunes 5 de abril de 2027
Teatro Principal – 20:30 h.

BEETHOVEN: Sonata para violín y piano nº 10 en Sol mayor, op. 96
BEETHOVEN: Sonata para violín y piano nº 9 en La mayor, op. 47 («Kreutzer»)

Ana María Valderrama
Tras su debut como solista junto a Zubin Mehta en el concierto de celebración del 70 cumpleaños de Su Majestad la Reina de España (en la inauguración del Auditorio Sony de la Escuela Superior de Música Reina Sofía), Ana María Valderrama se consagró como una de las violinistas españolas más aclamadas del momento y un claro valor emergente del panorama musical europeo.
Desarrolla una intensa carrera concertística que la ha llevado a actuar en países como Inglaterra, Alemania, Francia, Italia, Portugal, Rusia, México, Colombia, Jordania, Túnez o EEUU. Ana María se ha presentado como solista con orquestas internacionales como la Yomiuri Nippon Symphony Orchestra, Niederbayerischen Philharmonie, St. Petersbourg’s Academic Symphony Orchestra, Orquesta de Novosibirsk, Orquesta Sinfónica de Yucatán, Nottingham Symphony Orchestra, Orquesta Music Festival de Lisboa, Orquesta Filarmónica de Medellín, Orchestre Régionale de Cannes y la mayoría de las orquestas españolas: OCNE, BOS, OSCyL, OBC, OSPA, OSN, etc. Así, ha colaborado con importantes directores, como Philippe Bender, Tadaaki Otaka, Dereck Williams, Antoni Ros Marbâ, Pablo González, Emmanuel Leducq-Barome, Xavier Puig, Salvador Brotons, Alejandro Posada, Peter Csaba, Yuki Kakiuchi, Jordi Bernàcer, Ilych Rivas, Maximiano Valdés, Michel Tabachnik, Michal Nesterowicz, Yaron Traub, David Lockington o Jesús López Cobos, entre otros.
Dedicada también a la música de cámara, Ana María ha tocado en festivales como el Open Chamber Music (Prusia Cove), Festival Internacional de Santander, Festival Internacional de Segovia, Yellow Barn (EEUU), Festival de Música Española de Cádiz, Schubertiada de Cantabria, Musika-Música de Bilbao o Tardes de España en San Petersburgo, entre otros.
Entre sus más recientes compromisos se encuentran las invitaciones al Festival de La Habana (junto a la Habana Lyceum Orchestra), Festival de Música Española de León, Festival Múnsterland de Alemania, Bilbao Orkestra Sinfonikoa, y el proyecto “Falla imaginado”, junto a Moisés P. Sánchez y Pablo M. Caminero.
Sus discos han sido siempre aclamados por la crítica: “À mon ami Sarasate” (2016) recibió diversos reconocimientos, como el Melómano de Oro y el Disco Excepcional Scherzo; “Fulgores”, de Lorenzo Palomo, con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León y Jesús López Cobos (Naxos), “Concierto Ibérico” de Joan Manén con la Orquestra Sinfónica de Barcelona i Nacional de Catalunya, con Darrell Ang (2020). Y “Brahms & Franck (Eudora Records, 2018) con Víctor del Valle. Su último lanzamiento fue en 2023 junto al pianista David Kadouch, con “Lorquiana”, un disco en homenaje a Lorca.
Ana María Valderrama se formó con Zakhar Bron y Yuri Volguin en la Escuela Superior de Música Reina Sofía, donde recibió de manos de Su Majestad la Reina la distinción de “Alumna más sobresaliente” en 2005 y 2007. En 2009 se graduó con la máxima calificación en la Escuela Superior de Música de Cataluña y en 2012 completó sus estudios de Master en la Hochschulle für Musik “Hanns Eisler” de Berlín bajo la dirección de Antje Weithaas. En 2014 consiguió los máximos honores en el Master Instrumentalsolist de la UDK de Berlín con Nora Chastain.

David Kadouch
La carrera internacional de David Kadouch comenzó muy temprano cuando, a los 13 años, ofreció un concierto con Itzhak Perlman en Nueva York. Finalista en varios concursos, fue nombrado Joven Artista del Año en los International Classical Music Awards (ICMA) en 2011. Ha actuado y grabado con especial atención a la música de cámara y a la música contemporánea.
Nacido en Niza, Kadouch inició su formación pianística en el Conservatorio de Niza y continuó sus estudios a los 14 años con Jacques Rouvier en el Conservatorio de París. Más tarde se trasladó a la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, donde estudió piano con Dmitri Bashkirov y música de cámara con Márta Gulyás y Ralf Gothóni. También ha asistido a clases magistrales con Daniel Barenboim, Murray Perahia, Maria João Pires, Maurizio Pollini, Stephen Kovacevich y Eliso Virsaladze.
A los 13 años, Kadouch ganó el Concurso Jóvenes Talentos en Milán y fue posteriormente invitado por Itzhak Perlman a ofrecer un concierto conjunto en Nueva York. En 2005 obtuvo el tercer puesto en el Concurso Beethoven de Telekom, así como en el Kissinger Klavierolymp en 2007. Alcanzó el cuarto puesto en el Concurso Internacional de Piano de Leeds en 2009. Kadouch fue nombrado Joven Artista del Año en las Victoires de la musique classique en 2010. Ese mismo año ofreció un recital en solitario en el Metropolitan Hall de Nueva York. En 2011 recibió el título de Joven Artista del Año en los International Classical Music Awards (ICMA).
Su repertorio abarca no solo las obras clásicas y románticas habituales, desde Bach hasta Beethoven y de Mendelssohn a Saint-Saëns, sino también música menos interpretada, como Lamentate de Arvo Pärt, el Concierto para piano The Shining One de Guillaume Connesson y el Preludio y Fuga, Op. 29 de Serguéi Tanéyev.
Ha tocado con orquestas como la Orchestre Philharmonique de Radio France, Orchestre National de France, la Orchestre de Paris, lOrquesta de la Tonhalle de Zúrich, BBC Symphony Orchestra, Orquesta de la Fundación Gulbenkian, Orquesta de Estrasburgo, Hallé Orchestra, Israel Philharmonic, Hong Kong Sinfonietta, Sinfonia Varsovia, BBC Scottish Symphony Orchestra, Münchner Symphoniker, la Vancouver Symphony Orchestra, la Symphoniker Hamburg, Orchestre National de Belgique, entre otras.
David colabora regularmente con directores como David Zinman, Marc Minkowski, Myung-Whun Chung, Daniele Gatti, Matthias Pintscher, Jean-Claude Casadesus, Sylvain Cambreling, Laurence Equilbey, Stéphane Denève, Lionel Bringuier, Louis Langrée, Robin Ticciati, Marc Albrecht y Debora Waldmann.
Kadouch ha actuado en festivales internacionales de música como el Klavier-Festival Ruhr, el Jerusalem Festival, Sommets Musicaux de Gstaad, Verbier Festival, Festival de Colmar, Festival de La Roque-d’Anthéron y en La Folle Journée de Nantes. Ha trabajado con directores como Gábor Takács-Nagy, Jean-Claude Casadesus, Charles Dutoit y Chung Myung-whun. Entre sus compañeros de música de cámara se encuentran, por ejemplo, el Quatuor Ébène, el Quarteto Modigliani, Edgar Moreau, Renaud Capuçon y Gautier Capuçon.